Vom Humoristen zum Unternehmer: Erfolge für Nelson Gudín

Die Eröffnung des Restaurants El Callejón del Tarro von Nelson Gudín, dem bekannten „Bacán de la Vida“, am nächsten Tag, dem 12., war eines der Gesprächsthemen, die wir hatten, als ich ihn mitten auf der Calle 8 in La Pequeña Habana „überfiel“.

Flor de Anís, Bacán, Urbinito, Mentepollo… Wen interviewe ich? Welcher dieser Charaktere hat dich am glücklichsten gemacht? Viele Komiker greifen auf nur eine Figur zurück, warum bei dir mehrere?

Ich stelle klar, dass Flor, Urbinito und der Bacán von mir interpretiert wurden und, obwohl Mentepollo ein von mir geschaffener Charakter ist, wird er von Carlos Gonzalvo gespielt. Ich ziehe es vor, dir als Nelson Gudín zu antworten, da die Charaktere ihre eigenen Abgründe und andere Persönlichkeiten haben, mit Denkweisen, die unabhängig von meiner sind. Die Charaktere „habe“ ich erschaffen; sie entstehen aus einem kreativen Bedürfnis und machen mich alle sehr glücklich.

Ich habe mehrere Charaktere erschaffen und mich bekannt gemacht, ich wurde populär durch den Bacán de la Vida. Obwohl ich im Theater andere gemacht habe, war es der Bacán, der mir zum Ruhm verhalf. Flor de Anís wurde erschaffen, weil es Dinge gab, die ich sagen wollte, die aus weiblicher Perspektive eine größere Dimension erhielten. Mit Urbinito wollte ich mich dem kubanischen Landarbeiter nähern, sehr criollo, rein, der scheinbar schlicht ist, aber immer etwas zu sagen hat. Ich bin schließlich guajiro. Außerdem halfen sie mir, ein wenig meine Realität, die kubanische Realität, die ich immer gelebt habe, darzustellen.

Jeder hat seine eigene besondere Art zu sprechen, und nun, hier in Miami habe ich auch Charaktere wie Ismael, Lino gebaut, und sie machen mich weiterhin glücklich, weil ich Humor nicht nur mache, um Witze zu reißen, sondern weil ich Dinge zu sagen habe.

Seit Pilón, in Granma, bist du Künstler, hast du Kunst studiert, könntest du dich als Autodidakten betrachten? Erzähl mir von deiner literarischen Leidenschaft, die in der Kindheit begann, und deiner Liebe zum Theater.

Seit Pilón war ich schon im Bereich der Kunst tätig; dort hatten wir eine Gruppe von Hobby-Autoren und ich schrieb für die Gruppe und machte dramatisches Theater, und ja, ich bin Autodidakt. Seit ich das Theater entdeckt habe, bin ich ein leidenschaftlicher Fan der Künste und der Literatur und habe nicht aufgehört zu lernen; ich habe mit meinem Papa lesen gelernt, bevor ich in die Schule ging, und ich habe nie wieder aufgehört. Als Teenager begann ich, für den Humor zu schreiben, der mit Schauspiel und Theater zu tun hat.

Die Fernseher hat dich mit offenen Armen empfangen. Was bedeutete das Fernsehen für dich? Wie schwierig ist es, Humor in einem kommunistischen Land ohne Meinungsfreiheit zu machen? Was bedeutete für dich „Lass mich dir erzählen“?

Ich kam 1997 in Havanna an und trat 2000 auf Empfehlung von [Osvaldo] Doimeadiós und Antolín el Pichón [Ángel García] in die Cubana Fernsehen ein und kontaktierte den Regisseur Julio Pulido. Das Erste, was ich tat, war das Programm „Fin de semana“, wo sich die Komiker versammelten, die von „Sabadazo“ übrig geblieben waren, und ich begann zu schreiben.

Stell dir vor, ich habe 14 Jahre bei der kubanischen Television gearbeitet, wie viele Anekdoten könnte ich haben? Ich habe viele gute und andere… nicht so gute! Bei „Deja que yo te cuente“ war ich acht Jahre lang und es war umstritten, weil es die Realität des Volkes widerspiegelte. Es war, du musst dich daran erinnern, eher eine soziale Kritik und es war sehr schwierig, weil wir mit Programmen aus anderen Ländern konkurrierten, die Superproduktionen haben, und wir große Probleme mit der Technologie hatten.

Neben der Zensur, die sehr ausgeprägt war, hätten wir kein Publikum gehabt, wenn wir kein Programm gemacht hätten, bei dem sich die Menschen zumindest gesehen fühlen. Trotz alledem war ich glücklich mit dem Fernsehen, weil es mich gebildet hat, mir Dinge beigebracht hat und ich jetzt nicht sagen werde, wie viele es tun: „Ich habe gekämpft, ich habe Dinge gemacht! Nein…!” Ich war respektvoll und diszipliniert gegenüber der kubanischen Medienpolitik, so wie ich respektvoll und diszipliniert gegenüber der Medienpolitik der Kanäle hier in Miami war, als ich hier gearbeitet habe.

Ich bin kein Produzent, ich bin nichts; ich bin ein Arbeiter und akzeptiere, was der Verlag, für den ich arbeite, festlegt. Das habe ich mein ganzes Leben lang sehr klar gesagt. Ich betrachte mich als Arbeiter. Ah! In meinen sozialen Netzwerken sage ich, was ich will und wie ich will, aber wenn man unter Vertrag steht, muss man das befolgen, was in den Fernsehsendern festgelegt ist.

Hier war ich für kurze Zeit angestellt, andere für längere Zeiten und so weiter, aber nichts Festes, und ich bin nicht mehr im Fernsehen gewesen. Ich habe jedoch Dinge im Theater und in Clubs gemacht.

Mit dem politischen System Kubas ist es sehr schwierig, Fernsehen zu machen, weil es stark zensiert wird, und mit dem Einzigen, was man sagen kann, muss man die Nachrichten, die Telenovela, die Musiksendung, den Humoristen machen... Und so ist es sehr schwierig; man muss alles verwischen und es implizit lassen, ironisch sein, und sie haben es bemerkt. So kam es, dass ich beschlossen habe, das Programm „Deja que yo te cuente“, das acht Jahre lang ausgestrahlt wurde, „ruhen zu lassen“.

Wir hatten es sehr schwer mit der Arbeit, viele Themen durften nicht angesprochen werden, es fehlten Ressourcen und ich bekam ein Jobangebot außerhalb des Landes, das ich nutzte. Sie haben das Programm nicht gestrichen, dann wollte ich zurückkehren und sie gaben mir ausweichende Antworten oder riefen mich an, um ein Programm aufzunehmen, und dieses Programm wurde nicht ausgestrahlt oder sie schnitten meinen Teil heraus. So wurde mir klar, dass ich zensiert war; niemand sagte es mir, sie gaben mir einfach keine Arbeit und, wenn ich etwas machte, nahmen sie es mir weg… So läuft das dort!

Deine Literaturpreise und die humoristischen in Aquelarre…

Literarische und humoristische Preise gibt es nicht viele. Als ich ein Fan war, wurde ich mehrere Jahre beim Theater in den Festivals ausgezeichnet: Preis für das Drehbuch, für die Inszenierung. In der Literatur ein Preis für Kinderpoesie; einige regionale Preise für Poesie, aber soll ich dir etwas sagen? Der größte Preis war der Applaus der Leute und… na ja! Im Humor habe ich viele Anerkennungen erhalten, zum Beispiel bei den Aquelarres: Preise für die Darbietung, für Inszenierungen… und dann nahm ich nicht teil, weil ich viele Jahre lang Teil der Jury war. Das heißt, dass die Liebe der Menschen, die Bewunderung der Fachleute mein größter Preis war.

Was hat dich dazu bewegt, Kuba zu verlassen, wann bist du in Miami angekommen? Was hast du gemacht, warum die Idee mit dem Restaurant?

Ich war etwa 20 Mal in die Vereinigten Staaten gekommen und kam immer, um in Theatern und im Fernsehen zu auftreten, immer bei América Tevé auf Kanal 41. Ich habe lange Zeit mit Carlos Otero und Carlucho gearbeitet, geschrieben und schauspielerisch tätig gewesen. Ich wollte nie bleiben, weil ich meine kleinen Kinder in Kuba hatte.

Ich bin spanischer Staatsbürger und das erlaubte mir zu reisen, außerdem konnte das meine gesamte Familie auch tun. Ich bin sehr familär, ich bin ein Guajiro vom Land, aus einem Dorf. Dies ist ein sehr kosmopolitisches Land, es machte mir Angst und ich kam nur für bestimmte Zeiten; und vor vier Jahren rief mich Carlucho für einen Kanal, den er hatte, an und ich entschied mich, mich hier niederzulassen.

Total, ich war bereits in Kuba zensiert, ich hatte keine Arbeit! Ich sage dir, dass die beiden letzten Shows, die ich auf der Insel vorbereitet hatte, vom Kulturminister abgesagt wurden, einfach so!!

Das heißt, ich hatte keine Arbeit in Kuba. Ich kaufte ein Grundstück und verbrachte eine Zeit mit meinen Tieren, meinen Pferden. Dann tauchte ein Arbeitsvertrag in Miami auf und ich entschied mich zu gehen und mich hier niederzulassen.

Mira, Julita, hier muss man Dinge erleben, und deshalb die Idee, ein Restaurant zu eröffnen. Zuerst wollte ich es mit einem Theater machen, aber das ist sehr schwierig und ich hatte nicht die Mittel, um ein Theater zu kaufen; tatsächlich habe ich ein Theater für ein paar Monate gemietet und es lief nicht so gut, es kam nicht die Menge an Publikum, die ich brauchte, um die Kosten zu decken, und dann tauchte jemand auf, der mir den Vorschlag für das Restaurant machte.

Ich kann kochen. Das war eine Pizzeria, aber ich dachte: „Es ist besser, ein Restaurant zu machen“ und obwohl ich nicht derjenige bin, der kocht, sind es die Rezepte meiner Großmutter, die köstlich kochte, weil sie das Spanische mit dem Guajira-Teil hatte, von meiner Tante, die sehr gut kochte, von meiner Mutter… und ich hoffe, dass es den Leuten gefällt!

Ich hoffe, dass es den Menschen nicht so geht wie mir, dass ich manchmal etwas essen gehe und es nicht meinen Erwartungen entspricht. Ich möchte, dass dieses Restaurant so ist, wie wenn man in ein kubanisches Haus kommt und zum Beispiel Yuca mit Spiegelei oder Tasajo mit Süßkartoffel oder ein Chilindrón mit diesem hausgemachten Geschmack isst... und ich hoffe, dass den Leuten der Geschmack wie zu Hause gefällt. Ich möchte, dass es gut für uns läuft, dass es zu einem Familienunternehmen wird, denn ich agiere weiter, aber es kommt darauf an, und wenn das Restaurant mir hilft, die Rechnungen zu bezahlen und zu leben und es den Leuten gefällt... nun, damit bin ich schon zufrieden!

Betrachtest du Miami als einen Friedhof für kubanische Künstler?

Alles hängt davon ab, aus welchem Winkel der Künstler es betrachtet; ich bin nicht hier nach Hollywood gekommen, um Filme oder große Produktionen zu machen, ich wurde angestellt, um für einen Fernsehsender zu schreiben und zu schauspielern, und ich beschloss zu bleiben, aber das hatte ein Ende.

Dann entstanden mir andere Auftritte und andere Drehbücher, aber wie überall sind die Künstler nicht fest angestellt; die Arbeit ist instabil. Wer dachte, hier seine Karriere seines Lebens zu machen, hat Pech gehabt. Martí sagte: „Kunst bin ich unter den Künsten und im Gebirge, Gebirge bin ich“ und er sagte auch: „Habe das Brot verdient, lasst das Vers entstehen“.

Zuerst sind wir Menschen; ich bin zuerst ein Familienvater und meine Mission im Leben ist es, zu leben, glücklich zu sein, zu arbeiten und zu kämpfen. Ich bin hierher gekommen, um mich niederzulassen und einen Job zu finden. Ich werde immer Künstler sein, auch wenn ich in anderen Funktionen arbeite. Künstler zu sein ist eine Bedingung, man wird damit geboren und, auch wenn ich nicht auf einer Bühne stehe, werden die Leute mich immer Künstler nennen, egal ob ich in einem Film, in einer Show oder auf einer privaten Feier arbeite.

Aber ich habe auch Pakete für Amazon verteilt, habe UBER gemacht, war Fahrer in einer Klinik... und ich war auch glücklich und sagte den alten Leuten, die ich transportierte: „Ich transportiere keine alten Leute, sondern Legenden“, weil sie mir so viele Geschichten erzählten. Ich war den ganzen Tag im Rausch, kannte die Stadt, fühlte mich nützlich, weil ich merkte, dass ich hier nicht verhungere, denn in Kuba, als ich im Fernsehen arbeitete, sagte ich: „Oh mein Gott!, wenn dieses Programm ausfällt, was mache ich dann?“.

A mí nicht in den Englisch, nur zwei Wörter zur Lösung. Dies ist nicht unser Land, hier werden wir aufgenommen. Man muss nur respektvoll mit den Gesetzen umgehen. Dieses Land ist nicht groß aus Lust, es haben die Amerikaner gebaut, weil es ihr Land ist und uns haben sie aufgenommen.

Also, man muss dankbar sein und das hat nicht viel mit uns zu tun, aber es gibt auch schöne Dinge wie das Leben, also denke ich nicht, dass es der „Friedhof der Künstler“ ist. Wir werden hier sterben, genau wie in Kuba, aber hier gibt es Chancen für alle.

In Kuba hatte ich keine Arbeit, und jetzt mit der Situation, die herrscht, haben die alten Leute es sehr schwer. Die Künstler müssen alle leiden, weil es wenige Projekte gibt und die Lage dort immer schwieriger wird. Und derjenige, der gesagt hat, dass Miami der „Friedhof der Künstler“ ist, hat das aus Neid gesagt oder um Angst zu säen.

Das ist eine andere Welt, voller Möglichkeiten. Ich habe gelernt, das zu lieben; am Anfang hatte ich es schwer, aber wenn man sich anpasst, sieht man die schönen Seiten und macht Dinge, die man für unerreichbar hielt. Hier erreichst du, was du dir vornimmst, und das macht dich glücklich, es macht dich groß.

Warum hat niemand die Idee, einen kubanischen Fernsehsender in Miami zu gründen, der Künstler, Regisseure, Produzenten, Musiker, Journalisten, Make-up-Artists, Kameramänner, Redakteure usw. nutzt, die sich bereits in dieser Stadt befinden? Würdest du es wagen, wenn du die Möglichkeit hättest?

Vielleicht hat es jemand gedacht, denn hier gibt es sehr gute Ingenieure, Kameraleute, Sprecher, Schauspieler und Journalisten, aber das Fernsehen ist sehr teuer und die sozialen Netzwerke haben das Fernsehen verdrängt. Ich glaube, das einzige Fernsehen, das noch ein wirkliches Publikum hat, ist das amerikanische Fernsehen, denn selbst die lateinamerikanischen Kanäle haben nicht mehr die guten Einschaltquoten wie früher.

Sie haben bereits Publikum verloren, weil die sozialen Medien es verschlungen haben; es ist, als würdest du den Fernseher überall mit dir herumtragen, du kannst wählen, was dich wirklich interessiert: den Leuten gefällt mehr, was nicht so elaboriert ist und sofort verfügbar.

Die Fernseher bleiben zurück, jetzt sind es die sozialen Netzwerke, die fesseln. Außerdem hat die Menschen keine Zeit, sich hinzusetzen und eine Sendung anzusehen. Sogar in Kuba schauen die Menschen mehr auf das Handy als auf das Fernsehen, mit Ausnahme der älteren Menschen, die es tatsächlich schauen, aber hier nicht. Ich selbst schaue kein Fernsehen und es würde mir nicht einfallen, einen zu kaufen, selbst wenn ich das Geld hätte. Im Moment funktioniert es nicht.

Familie, hier und dort…

In Kuba habe ich meine älteste Tochter und einen sechs Jahre alten Enkel, meine Geschwister und meine Neffen, meine großen Freunde, meine Nachbarn; meine Eltern sind verstorben, ich habe immer noch viele Menschen, die ich liebe. Hier habe ich meine Frau, meinen Sohn, viele Freunde, die mich lieben, einige Künstlerkollegen, mit denen wir das Leben der Emigranten teilen, zu kämpfen, und manchmal treffen wir uns, feiern Feste, lachen wir.

Einer ist geteilt, so wie die Welt geteilt ist, aber man muss glücklich sein und stolz fühlen, wenn man Dinge erreicht. Und vorankommen und wissen, dass wir eine große Gemeinschaft sind, die überall ist und mit vielen Hoffnungen, dass immer das Gute kommen kann. Und schließlich, Julita, danke ich dir, dass du an mich denkst, dass du mich magst und respektierst, was wechselseitig ist.

Ich hoffe, im Restaurant erfolgreich zu sein und dass diejenigen, die kommen, essen wie zu Hause; das ist der Slogan: „Man isst wie zu Hause“.